Exposición ‘Infinita realidad’ en el Museo Goya Zaragoza

La pintura realista de Antonio López y otros grandes referentes de esta escuela española confluyen en la muestra ‘Infinita realidad‘, organizada por Fundación Ibercaja y que puede visitarse hasta el próximo 18 de septiembre en el Museo Goya. La exposición reúne un total de 47 piezas de pintura, escultura y dibujo de Antonio López, con dos obras inéditas de su producción, María Moreno, Cristóbal Toral, Carmen Laffón, Julio López, Esperanza Parada, Francisco López, Isabel Quintanilla, José Hernández y Amalia Avia.

Infinita realidad‘ ofrece un recorrido a lo largo de más de 60 años, con obras comprendidas entre el año 1959 y 2021. Este amplio abanico permite que la exposición muestre la evolución que ha experimentado la escuela figurativa en España y los diferentes cambios pictóricos, además de poner en valor la vigencia y modernidad de este estilo artístico.

Otro de los aspectos que dotan de particularidad a la exposición ‘Infinita realidad‘ es la procedencia de las obras. En su mayoría pertenecen a colecciones particulares, familiares y propiedad de los propios artistas, además de destacadas entidades como Fundación Ibercaja, Fundación Orpheus, Fundación Sorigué y Fundación Azcona. Por este motivo, se trata de piezas que raramente se exhiben al público en general.

Bodegones, exteriores e interiores y figuras humanas

Todas las obras se engloban en torno a tres grandes temas: por un lado está el bodegón o naturaleza muerta, con los elementos de la vida cotidiana como protagonistas indiscutibles. Entre estas obras se encuentra la serie Rosas rosas 1 y 2, pintada en 2021 por Antonio López, dos piezas inéditas que se exhiben por primera vez al público, tras salir del taller del artista. Junto a estos cuadros, está la pintura Mesilla de noche de Carmen Laffón, que forma parte de la Colección de Arte de Fundacion Ibercaja y también el óleo Composición con tazas de Cristóbal Toral, entre otros.

Por otra parte, la muestra reúne varias piezas sobre exteriores e interiores, con escenas urbanas de Barcelona, París o Madrid, como Estación de Atocha, de Amalia Avia, y  paisajes como El campo del Moro, de Antonio López, un cuadro que tiene algo mágico e irreal, con el bosque que empieza a los pies y termina a los lejos, enlazando el Campo del Moro con la Casa de Campo de Madrid. Una obra con la más absoluta simetría entre dos zonas urbanas que se repiten como en un espejo.

En cuanto a los interiores, incluye pinturas como Interior. Paco escribiendo, de Isabel Quintanilla o Ventana grande de Antonio López.

Los lazos familiares

El último gran tema protagonista son las figuras humanas, que cobran si cabe, aún más importancia por las conexiones familiares existentes entre este conjunto de pintores que además de coetáneos eran amigos y muchos, familiares. Los hermanos Julio y Francisco López estuvieron casados con Esperanza Parada e Isabel Quintanilla, respectivamente. A su vez, Atonio López y María Moreno también eran matrimonio, como retrató el artista en su obra Mari y Antonio. Otras obras que toman como protagonista a la figura humana son el óleo Retrato de Anabela, de Isabel Quintanilla, donde representa a su hija en el taller de su marido, Francisco López. De igual modo, las figuras humanas está representadas en las diferentes esculturas de Francisco López, Antonio López y Julio López que pueden verse en la muestra.

Mujeres artistas que sentaron un precedente el siglo pasado

El componente personal que engloba a toda la muestra, está acompañado también por el número de mujeres que firman una gran parte de las obras exhibidas, todas de reconocido prestigio y altamente respetadas. De los 10 artistas que conforman la exposición, un total de 5 son féminas: María Moreno, Carmen Laffón, Esperanza Parada, Isabel Quintanilla y Amalia Avia. Ellas miran hacia afuera, a los que les rodea, son deudoras de la exactitud, de largo y trabajoso método.

Consiguieron un gran logro y sentaron un importante precedente ya en el siglo pasado, con su dedicación al mundo del arte, en una esfera donde la mayoría de los referentes hasta el momento habían sido hombres.

De forma paralela a la muestra, que podrá visitarse hasta el próximo 18 de septiembre, Fundación Ibercaja ha organizado un completo programa de actividades complementarias para todos los públicos que incluyen visitas guiadas para adultos y el taller para familias “Viaje a una nueva realidad”.

Además, tras los meses de verano, comenzará el ciclo de conferencias “Miradas realistas” que contará con Antonio López en una de las ponencias.

La especial y en muchos casos, exclusiva selección de obras que configuran ‘Infinita realidad‘ reúne en Zaragoza a los indiscutibles referentes de la pintura realista en España, quienes además han ejercido una influencia clara en las siguientes generaciones de artistas.

La exposición ‘Infinita realidad‘ se puede visitar en el Museo Goya Zaragoza del 22 de junio al 18 de septiembre, en horario de martes a sábado, de 10 a 14 y de 16 a 20 h. y los domingos y festivos, de 10 a 14 h. El precio de la entrada al Museo es de 6€.